Otras Voces 12: empatía
Una invitación a mirar con los ojos abiertos y a practicar una hermosa palabra en desuso: la empatía.
Una revolución sacude los cimientos de la música contemporánea desviando los focos hacia las periferias. De Medellín a Lagos, y de ahí a Seúl con parada en Lisboa, una nueva generación de artistas escribe las reglas de los sonidos que están por venir. En esta panorámica mensual a cargo de José Fajardo vamos a despojarnos de los prejuicios para descubrir esas otras voces: desde la última sensación de la pujante escena en Nigeria hasta el sello que está revolucionando el circuito del nuevo jazz en Reino Unido o el movimiento de la música negra en Estados Unidos.
La única regla que vamos a poner es la de tener los oídos bien abiertos y sólo elegir temas que nos hayan volado realmente la cabeza. Cada episodio incluirá 10 canciones comentadas y una playlist de una hora. ¡A gozarlo!
Sin darnos cuenta, vivimos ensimismados en ese círculo tan pequeñito que nos limita, no nos damos cuenta de la increíble diversidad que existe a nuestro alrededor. Lo diferente, en lugar de atraernos, nos asusta. Pero eso se tiene que acabar, ya lo sabemos. Otras Voces nació con la vocación de asomarse a esos sonidos desconocidos que surgen en las periferias o en lo subterráneo de nuestras ciudades. Este episodio es una invitación a mirar con los ojos abiertos y a practicar una hermosa palabra en desuso: la empatía.
Earl Sweatshirt - Titanic (Tan Cressida / Warner, 2022)
Figura de culto del hip hop contemporáneo, Earl Sweatshirt empezó a sonar hacia 2010 cuando aún no había cumplido la mayoría de edad en el entorno del colectivo Odd Future, quienes desde Los Ángeles renovaron la escena del rap a base de horrorcore y vídeos que eran puro terrorismo. Su carrera ha avanzado entre el jazz cósmico, las bases oscuras y unas letras duras e introspectivas, como muestra en su nuevo disco SICK!
Ibibio Sound Machine - Electricity (Merge Records, 2022)
Con base en Londres, y liderado por la cantante de origen nigeriano Eno Williams, este combo posee uno de los directos más contagiosos del momento. Mezcla imposible entre la electrónica de vanguardia, la escena del funk-disco de África Occidental y los ritmos (y la actitud) punk, Ibibio Sound Machine sólo puede compararse a fenómenos como los ya extintos Buraka Som Sistema o incluso a la orquesta de Manu Chao, Radio Bemba Sound System. Una locura rítmica para gozo de los más hedonistas.
Moderat – Fast Land (Monkeytown Records, 2022)
Cualquiera que haya asistido a un concierto de Moderat sabrá del peligro de adentrarse en su música, una telaraña de donde es imposible escapar. La respuesta teutona a los paisajes oscuros de Óscar Mulero, con quien comparten la misma necesidad de encontrar la belleza en lo sombrío, el proyecto de minimal techno formado por el entente entre Apparat y Modeselektor regresa con un nuevo chute de introspección expansiva.
Stromae - L’enfer (Mosaert Label / Polydor / Universal Music, 2022)
Stromae irrumpió hace poco más de una década como la nueva revolución pop símbolo de la Francia del mestizaje. Encumbrado por actuaciones seminales y memorables en plazas influyentes como los encuentros Trans Musicales de Rennes, su influencia ha ido creciendo hasta convertirse en un artista de alcance internacional, entre lo alternativo y lo mainstream. Su nuevo sencillo lleva su música a otros terrenos más experimentales pero con la misma pegada.
Taj Mahal & Ry Cooder - Hooray Hooray (Perro Verde Records / Nonesuch, 2022)
Dos leyendas del blues y la música americana en su más amplio espectro (ambos se han sumergido desde el country y el gospel al tex mex, el dixieland jazz o la música de herencia Caribe) vuelven a unirse y demuestran que, pese a su madurez (Taj Mahal tiene 79 años y Ry Cooder 74), siguen tan en forma como en sus inicios, cuando se encontraron por primera vez en Los Ángeles a mediados de los años 60, ¡hace ya medio siglo!
Juliette Armanet - Le dernier jour du disco (Romance Musique, 2021)
Juliette Armanet es una de las voces más interesantes de la nueva chanson francesa, a medio camino entre el pop que recupera sin rubor la herencia kitsch y la canción de autor que enarbola a corazón abierto historias de amor intensas y tan desgarradoras como apasionadas. Junto a otras cantantes millennial como Clara Luciani ya ha sido bautizada como cabeza visible de esta generación que pretende revitalizar la coolness francesa en la música contemporánea.
Nenny – Do You Care (I Am Music, 2021)
La irresistible diversidad de la música de Nenny se comprende a través de la biografía de su autora, Marlene Tavares: nació en 2002 en la región portuguesa de Vila Franca de Xira de padres caboverdianos (de ahí le vino el interés por ritmos africanos como el funaná y la kizomba); más tarde se mudó a los suburbios de París y después a Luxemburgo. Toda esa mezcla está presente en una refrescante propuesta que salta del rap combativo con bases trap al neo-soul/r&b con percusiones afro.
Alina Pash - Івана Купала (PNTN, 2021)
Ahora que Ucrania está permanentemente en las noticias por razones lamentables (la posibilidad de ser el escenario de una guerra con Rusia), vale la pena reivindicar la riquísima cultura del país, como bien representa Alina Pash. Ex concursante del programa Factor X y finalista para el certamen de este año en Eurovisión, su propuesta es fascinante: recupera la cultura (estética, lingüística y sonora) de sus ancestros en los Cárpatos mezclando rap, pop electrónico y ritmos tradicionales.
Tems - Crazy Tings (Since’93 / RCA, 2021)
Reivindicada por Drake y Adele, triunfadora en escenas internacionales tan competitivas como la de Gran Bretaña, la nigeriana Tems se ha convertido en emblema de la nueva música de su país. Es una de las pocas mujeres productoras nigerianas que ha logrado el reconocimiento fuera de sus fronteras y con la ayuda de una sugerente voz ha llevado su neo soul con ritmos autóctonos a lugares inimaginables. El híper espacio es su límite.
Wadada Leo Smith, Henry Kaiser & Alex Varty – From Pacifica Koral Reef (557 Records, 2022)
Descrito como “un lienzo” o incluso “un portal a otras dimensiones” por sus veteranos autores, From Pacifica Koral Reef es todo lo que un melómano puede pedir a la buena música: ritmos con poder de contagio, improvisaciones inesperadas que funcionan, universos nuevos que se muestran y difuminan… El virtuosismo a la trompeta de Wadada Leo Smith se mezcla en este ejercicio de neo-free jazz con la pericia ‘weird’ a la guitarra de Henry Kaiser y Alex Varty en este regalo para soñadores.
P.S. Para quienes se hayan quedado con ganas de más hemos preparado una playlist donde sumamos otras voces que vale la pena escuchar.
Playlist
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