1ª Parte

Partimos desde USA con una banda formada en los años 70 llamada Black Heat, fundada por el mítico cantante King Raymon Green, miembro que fuera de The Flamingos y The Clovers. BH fue un grupo principalmente de funk donde el soul y el R&B tienen su lugar. El grupo obtuvo un éxito moderado con la excelente canción No Time To Burn, pero nunca alcanzó el nivel de popularidad que merecía. En su haber cuentan con tres discos grabados entre 1972 y 1975, el primero de título homónimo (1972), el segundo llamado No Time No Burn (1974) y el tercero Keep on Runnin (1975). Su magnífico Check It All Out a escuchar vio la luz en su segundo trabajo, bajo los auspicios del legendario sello Atlantic Records.

Seguimos con una cantante, compositora, productora y directora de visuales de USA residente en Finlandia llamada Nicole Willis. Comenzó su andadura a muy temprana edad cantando en bandas como The Hello Strangers y Blue Perid, también actuando en salas de conciertos tanto en Nueva York como en Berlín. Sus estilos sonoros se mueven alrededor del soul, la disco music y el house. Ya en 1989 giró como cantante con una de mis bandas preferidas denominada The The, también cantó a dúo con el mismísimo Curtis Mayfield, colaboró Jimi Tenor y con The Soul Investigators, así mismo puso voz al Bad For Me de Bosq, entre otras muchas colaboraciones. En 2017 publicó un disco buenísimo titulado My Name Is Nicole Willis en el que va incluido el soulero Haunted By The Devil a escuchar en el programa, disco realizado en compañía de la UMO Jazz Orchestra que proporciona una gran dinámica en cuanto a metales se refiere.

Nos trasladamos a Inglaterra para escuchar la propuesta que nos ofrece la cantante, instrumentista y compositora Gizelle Smith. Formó parte de la Motown por medio del extinto grupo The Four Tops, también realizó sus pinitos con los residentes en Alemania Mighty Mokambos. Esta estudiosa músico gusta interpretar al compás del soul, el funk y el R&B, siempre rodeada de un magnífico elenco de músicos muchos de ellos provenientes de la escena del jazz. Acaba de publicar un LP, con el admirado sello discográfico Jalapeno Ltd, denominado Rules Day (2018) del que traemos la canción Twelve. Para su promoción internacional cuenta con el inestimable apoyo de la agencia milanesa especializada en funk, soul, jazz, afro, breaks y souful WillWork4Funk.

Continuamos con un grupo holandés que se hace llamar The Soul Snatchers. Comenzó en 2006 con el lanzamiento de un single con dos canciones que fue gratamente recibido por DJs, lo que originó que en 2007 se constituyeran en un grupo consolidado. El soul y el funk suponen la base sonora de sus ritmos, y ello acompañado de una potente sección de metales con acompañamiento del teclado hammond. Tienen tres singles y tres álbunes en el mercado,siendo en su último trabajo titulado Where Y’at?, donde está recogido el tema de inspiración soulera Foolishness que ameniza el programa.

Vuelve a estas aguas un preferido proyecto llamado Funky Destination que comanda el camaleónico DJ, productor y músico croata Vladimir Sivc. Este gran artista gusta moverse entre el funk, el soul, el blues, el nu-disco, el break y el house, si bien el rock y el reggae también tienen presencia entre sus notas. Sus sonidos son limpios y frescos sobre una base retro. Acaba de publicar un magnífico trabajo, que vamos desgranando poco a poco, cargado de soul y funk con el nombre de We Are All Shining Stars (Timewarp Music Ltd -2018-) que incluye el This Is Your Moment To Shine propuesto y que puedes escuchar o adquirir AQUI.

Cerramos esta parte desde UK con un dúo imprescincible y preferido de estas aguas llamado Smoove & Turrel, formado por Jonathan Scott Watson (Smoove) y John Turrell. Se autodefinen como un grupo de música electrónica que describen como northern funk, en el que fusionan géneros como el funk, el soul, el hip-hop y el jazz. Para la ocasión nos trae una canción cargada de soul y fuerza acompañada de diferentes sonidos negros que ha visto la calle hace pocas fechas, me refiero a su tema You’re Gone (2018), aparecido en un single de mismo nombre, que supone un adelanto del LP que aparecerá a finales de junio con el título de Mount Pleasant y que será editado por el sello Jalapeno Ltd. Para la ocasión se hacen acompañar de la maravillosa voz que aporta la cantante, compositora y pianista londinense Izo FitzRoy.

2ª Parte

En este inicio damos paso a un compositor, productor y trompetista procedente de Nevada City (USA) conocido como Saqi. Este artistazo goza con el dance y los sonidos electrónicos, y con ellos recrea espacios cósmico donde el funk, el lounge, el hip-hop, lo latino, el bhangra y lo instrumental tienen cabida, desarrollando acordes únicos y eclécticos. Su proyecto abarca desde sesiones de DJ hasta conciertos con banda bajo el pseudónimo de The Saqi Ensemble. Los acordes a escuchar pertenecen a su tema Temples In The Sky aparecido en 2017 en un single homónimo,en el que cuenta con la inestimable colaboración de la aterciopelada voz del cubano Mel Semé.

A continuación toca Alemania al compás de los acordes del dúo, formado por Bernd Batke y Peter Hoppe, conocido como Slackwax. Formado en 2005, este combo gusta incorporar elementos de jazz, blues, country y soul con un fuerte componente de electrónica y dance. Sus melodías han sido utilizadas en campañas publicitarias y en bandas sonoras de películas. En 2008 publicaron un disco del mismo nombre que el grupo, con siete canciones que incluye el Night Out a escuchar. Tema que a la postre se ha reeditado en un gran disco denominado Night Out (2013), disco que integra muchas de sus canciones anteriores.

Para la siguiente damos paso a otro dúo compuesto por Tom Howie y Jimmy Vallance llamado Bob Moses. En sus inicios había incursionado en los sonidos del punk, el grunge, el house progresivo, el trance y la electrónica minimalista. Actualmente estos canadienses se mueven dentro de la escena electrónica-alternativa de dance. Su primera grabación fue un EP lanzado en el 2012 con el nombre de Hands To Hold, su segunda otro EP en 2014 llamado Far From The Tree, y fue en 2015 cuando editaron su primer LP denominado Days Gone By (Domino Recording Co Ltd), donde encontraremos el memorable Tearing Me Up a escuchar.

Damos paso a otro dúo que se hacen llamar Kinny & Horne. Dúo formado por el noruego Espen Horne y la cantante canadiense de origen jamaicano Caitlin Simson. El productor, músico, ex portero profesional de futbol, diseñador gráfico y de vestuario Horne trabajó en la amplia escena del jazz y ritmos propios de su país, también es muy reconocido como Bobby Hughes. Por su parte Caitlin es una conocida cantante de ópera, soul y R&B. Como dúo abarcan un amplio espectro de ritmos que pasan por el jazz, el reggae, el funk, el soul, el hip-hop, el dance y el downtempo. Tienen un par de discos (uno de mismo nombre que el dúo y el otro llamado Forgetting To Remember) publicados por el sello Tru Thoughts en el que dan cuenta de su buen hacer. El emitido Balangdesj fue incluido en un recopilatorio proporcionado por el sello discográfico mencionado en el año 2006.

Finalizamos el segundo tercio desde Alemania con un sexteto llamado Moca capitaneado por el compositor y productor Christian Becker. Los músicos del grupo provienen de diferentes escenas estilísticas como son el funk, lo latino y el pop. Es una banda que toca músicas electrónicas que van desde el house al lounge o al nu-jazz, con resultados funkeros con mucho groove dentro de un ambiente distendido y relajado. El tema propuesto se denomina Heart My Call, aparecido recientemente (2018) en un EP que incluye cuatro versiones de la misma (la mezclada por los Club Des Belugas ya ha pasado por el programa), siendo la remezclada por Dieterkong la incluida en el programa, y que cuenta con la colaboración del trombonista, compositor y productor canadiense Ashley Slater.

3ª Parte

Entramos en el último tramo de la sesión con una banda virtual conformada por cuatro personajes ficticios de dibujos animados conocida como Gorillaz. Esta banda de origen británico fue creada en 1998 por Damon AlBarn y por Jamie Hewlett. A los miembros ficticios se les conoce por los nombres de 2-D, Noodle, Murdoc Niccals y Russel Hobbs. Sus sonidos están considerados como una mezcla de rock alternativo, pop, hip-hop, dub, breakbeat, música latina, reggae, punk, trip hop, rock indie y electrónica, lo que supone un amplísimo espectro rítmico. En sus canciones siempre cuentan con colaboraciones de diferentes artistas como Mos Def o Bobby Womack, siempre bajo la batuta estilística de Albarn.Sus directos van acompañados de una puesta en escena impresionante, donde las proyecciones de videos adquieren gran relevancia. El corte emitido titulado Clint Eastwood apareció originariamente en su primer larga duración el año 2001, comportando melódicos compases de hip-hop.

En esta línea seguimos con una banda británica conocida como Urban Species, capitaneada Peter “Mintos” Akinrinlola. Es un grupo de hip-hop bien conocido durante la década de los 90 ya que fue acreedor de varias canciones de éxito. Su música se basa en una amplia influencia de estilos que incluyen el reggae, el funk, el dub, el soul, el jazz, el acid jazz, el ragga y el folk acústico, todo ello combinado con diferentes programaciones que dan lugar a sonidos muy orgánicos. No es una banda muy prolífica en cuanto a trabajos editados, siendo de 1993 el corte radiado de título Spiritual Love (incluido en su disco Listen).

Finalizamos el viaje sonoro desde Budapest (Hungría) con una formación denominada The Mabon Dawud Quintet. El estilo al que circunscribe sus notas es el afrobeat. Este grupo se presenta en dos formatos: uno como quinteto y otro con mas de una decena de artistas, en cuyo caso se hacen llamar The Mabon Dawud Republic. Son muy activos en la escena de los directos en su país, entre lo que cabe destacar su implicación en el homenaje anual que se le dedica a Fela Kuti bajo la denominación de Felabration. La sorprendente canción que cierra la sesión se denomina Adeba y en ella oiremos puro afrobeat interpretado en húgaro, si la quieres adquirir va incluida AQUÍ en un memorable recopilatorio llamado Peace Chant (2016).